No dia 8 de novembro, Rael leva ao palco da Casa Natura Musical o show do seu quarto álbum solo, “Onda”, lançado em março de 2025. A proposta do disco é clara: deixar os problemas do lado de fora e mergulhar numa pista onde o corpo pode dançar, flertar e se libertar. Misturando pop, rap, MPB, reggae e amapiano, o projeto celebra as raízes do artista e a diversidade cultural brasileira.
Ao longo das 14 faixas, Rael se afasta da imagem do MC combativo e assume o papel de guia em uma jornada sonora leve e envolvente. “Onda” conta com colaborações de peso — Ivete Sangalo, Mestrinho, Luedji Luna, Marina Sena, Mano Brown e Ludmilla — que reforçam a pluralidade musical do álbum e sua proposta de fluidez e conexão.
Produzido ao lado de Nave, parceiro de longa data desde “Envolvidão”, o disco resgata a estética do soul brasileiro dos anos 70, com referência direta a Cassiano. Rael define o trabalho como “pop com referência da rua, da África, ancestralidade, Nordeste”, e entrega uma experiência coletiva, dançante e única — feita para não ter cópia.
A rapper mineira Clara Lima acaba de lançar o videoclipe de “Bom Dia”, faixa que abre seu novo álbum “As Ruas Sabem”. Gravado nas quebradas da zona oeste de São Paulo, onde a artista vive atualmente, o vídeo conta com a presença de artistas independentes da região, como L e FreezeBoy, e mergulha nas realidades e desafios do cotidiano periférico.
“Bom Dia” foi escolhida para iniciar o disco por sua lírica direta e combativa, que dialoga com quem acorda cedo e enfrenta a rotina dura da rua. Segundo Clara, a faixa representa a transformação da revolta em resiliência, com consciência de quem são os verdadeiros inimigos e a força de quem segue no corre com posicionamento.
Esse é o segundo clipe do álbum — o primeiro foi “Tabuleiro” — e reforça a proposta de Clara de reconectar-se com suas raízes e com o boom bap, estilo que marca o disco. Com mais de 10 anos de caminhada, iniciada nas batalhas do Duelo de MCs em Belo Horizonte e fortalecida no coletivo DV Tribo, Clara chega ao seu sétimo projeto, trazendo uma narrativa de retorno, amadurecimento e afirmação.
“As Ruas Sabem” é um manifesto sonoro dedicado à cultura hip-hop e às vozes que resistem. Com produção de nomes como Madre Beats, Marabá, Teagá, Coyote Beats, DJ Cost, Pizzol, Sartor, Gio Prod, Carla Arakaki e Beat do MK, o álbum reúne 12 faixas conectadas, com participações de Vietnã, Dalsin, Sant, Smile, James Ventura, Mac Júlia e o ativista Galo de Luta, que aparece em um interlúdio potente.
A estética visual do projeto também ocupa as ruas: com intervenções urbanas, pixos e murais, a divulgação se espalhou por São Paulo e foi registrada nos perfis da artista (@claralimamc) e do álbum (@asruassabem). A arte foi idealizada por Carla Arakaki, que também assina a foto do pixo feito por Tex na Vila Borges. A contracapa é da fotógrafa Beatriz Galvão, com um registro de crianças que acompanham Clara em seus rolês pela quebrada.
O show de lançamento aconteceu em 25 de julho, no palco onde tudo começou: o Duelo de MCs, em BH. Uma noite de reencontro, emoção e reafirmação da força das ruas — que, como Clara diz, sempre souberam. E ela também.
No dia 3 de dezembro, Gabriel O Pensador celebra mais de três décadas de trajetória musical com um espetáculo especial na Fundição Progresso, no coração da Lapa, Rio de Janeiro. O evento será registrado como parte de seu novo DVD, e traz uma proposta acústica que revisita os grandes clássicos de sua carreira com novos arranjos e convidados de peso.
O repertório promete incluir faixas emblemáticas como “Retrato de um Playboy”, “Até Quando?”, “Cachimbo da Paz”, entre outros sons que marcaram gerações. A novidade está no formato: o show será acústico, com banda completa e instrumentos como trompete, sax e trombone, oferecendo uma nova camada sonora às rimas afiadas e reflexivas que sempre definiram o estilo do artista.
Entre os nomes confirmados está Mano Brown, ícone do Racionais MC’s, que dividirá o palco com Gabriel em um encontro histórico para o rap nacional. A expectativa é de uma noite que une nostalgia, inovação e reverência às raízes da cultura hip-hop
O artista Aklipe44 acaba de lançar sua nova mixtape “Antes de Tudo Mudar”, reforçando sua presença como um dos nomes mais criativos e consistentes da cena. Com 10 faixas inéditas, o projeto sucede os elogiados volumes 1 e 2 de “De Onde Os Gigantes Vêm?”, e inaugura uma nova etapa em sua sonoridade e narrativa.
A mixtape conta com participações de Yung Bitetti, Franco, The Sir! e Myke1st, e aposta em beats que exploram texturas densas, melodias introspectivas e uma estética mais experimental. Aklipe mantém sua identidade com rimas afiadas e vocais marcantes, mas agora mergulha em reflexões sobre mudança, amadurecimento e visão de futuro — como o próprio título já indica.
Reconhecido pela frequência nos lançamentos e pela autenticidade de sua estética, Aklipe mostra que está em constante evolução. “Antes de Tudo Mudar” é mais do que uma mixtape — é um retrato de transição, um manifesto sobre quem ele foi e quem está se tornando.
No dia 22 de outubro, o mineiro Sidoka, um dos nomes mais respeitados do trap nacional, apresentou seu novo single “QM ME PROTEGE TÁ SEM DORMIR”, acompanhado de um videoclipe marcado por efeitos visuais intensos e estética digital.
A faixa mantém a essência do artista: mumble trap com toque experimental, onde os flows brincam com ritmo e timbre, e a voz se transforma em instrumento. A letra mistura espiritualidade, superação e confiança, com aquele toque irônico e estilizado que é marca registrada do trap. Sidoka fala sobre seguir firme mesmo diante da incerteza — porque quem protege, vigia.
O clipe, dirigido por Dokasi Jr., costura cenas urbanas, momentos íntimos e registros de palco com uma estética futurista: VFX marcantes, cores vibrantes e texturas digitais criam uma viagem visual que acompanha a energia introspectiva da música.
Com esse lançamento, Sidoka reafirma sua posição como um dos artistas mais inventivos da cena, sempre em busca de novas formas de expressão sem abrir mão da própria identidade. “QM ME PROTEGE TÁ SEM DORMIR” é mais uma peça no mosaico sonoro que ele vem construindo — e que segue surpreendendo.
No dia 22 de outubro, o rapper baiano Jovem Dex lançou o single “Safe”, que chegou com força total: mais de 100 mil reproduções nas primeiras 24 horas no Spotify, marcando a melhor estreia de sua carreira até agora. O lançamento sinaliza o começo de uma nova etapa, agora sob uma gravadora ainda não revelada oficialmente, mas já ativa nos bastidores.
O novo CEO da equipe, Pedro Siqueira, comentou nas redes que Dex costumava estrear com cerca de 50 mil plays. “Estreamos com 100K. Apenas o início da gestão, o melhor está por vir”, escreveu ele no X (Twitter), indicando que o plano é ampliar ainda mais o alcance do artista.
Antes da estreia, Dex aqueceu o público com prévias na Rádio 075 e divulgou um trecho inédito nas redes sociais, aumentando a expectativa para o clipe, que deve ser lançado em breve. A faixa traz uma sonoridade introspectiva e letras que falam sobre superação, fé e recomeço — temas que ganham ainda mais profundidade após o artista revelar que enfrentou conflitos emocionais e problemas com sua antiga gravadora.
Após vencer uma ação judicial e conquistar sua liberdade criativa, Dex celebrou o novo momento: “Hoje eu não tô mais sozinho. E isso muda tudo”, escreveu. Agora, com uma equipe focada em gestão, marketing e direção artística, o rapper retorna com força total e já tem mais de oito shows confirmados.
“Safe” não é apenas um lançamento — é um ponto de virada na trajetória de Jovem Dex, que se consolida como um dos nomes mais relevantes do trap nacional.
Referência no grime e drill brasileiro, a rapper N.I.N.A acaba de lançar o EP “O Jogo Virou”, projeto que conecta sua paixão pelo futebol à sua trajetória na música. Com cinco faixas produzidas por Terra, o trabalho traz colaborações de peso com Boombeat, FBC e Rincon Sapiência, e aposta numa sonoridade ousada — pensada para soar como canto de torcida: vibrante, empoderado e cheio de brasilidade.
Torcedora do Flamengo e voz ativa na luta por representatividade, N.I.N.A transforma o campo em espaço de expressão. O EP nasceu em meio a um momento pessoal delicado, quando o futebol serviu como força para ela se reconectar com sua arte. “Foi o Flamengo e a arquibancada que me lembraram quem eu sou”, compartilha.
Com rimas afiadas, estética de estádio e beats pulsantes, “O Jogo Virou” vai além da música — é resistência, afirmação feminina e identidade em movimento, dentro e fora das quatro linhas.
O rapper Xamã apresenta sua nova faixa “Federais”, colaboração com Victor Xamã e Ana Frango Elétrico, lançada como parte da trilha sonora da série da Netflix Os Donos do Jogo. A música une o peso do rap à ousadia do rock dos anos 1970 e à liberdade criativa da cena alternativa, resultando em uma sonoridade original e contemporânea.
A ideia nasceu de um desafio criativo proposto por Victor Xamã ao produtor Noshugah: combinar influências da banda alemã CAN com o rap noventista. A batida criada chamou a atenção de Xamã, que mergulhou no projeto. A composição foi desenvolvida em seu próprio estúdio, num processo descrito como leve e espontâneo.
Ana Frango Elétrico entra com um refrão que equilibra suavidade e intensidade, reforçando a mistura de estilos. “Hoje, é natural ver o alternativo e o rap se encontrando em várias camadas”, comentou a artista.
Além de integrar a trilha, “Federais” também acompanha o momento atual de Xamã, que vem explorando o audiovisual. Ele interpreta Búfalo, personagem que ascende no submundo carioca em meio à legalização dos jogos de azar.
Com direção de Heitor Dhalia, a série conta com nomes como Juliana Paes, André Lamoglia, Chico Díaz, Mel Maia e Giulia Buscacio, e mergulha nas disputas de poder e ambição no universo da contravenção no Rio de Janeiro.
Nesta sexta-feira (24), Cynthia Luz dá um novo passo em sua trajetória com o lançamento de “Duo”, projeto que revisita dois de seus clássicos — “Fé” e “Te Ver de Novo”, originalmente lançados em 2017. Agora, as faixas ganham novos arranjos inspirados no pop reggae, além de uma interpretação mais madura e espiritual.
Com instrumentais orgânicos, guitarras suaves e vocais cheios de sentimento, Cynthia transforma os sons em versões que reforçam sua mensagem de amor, força e resiliência. Vivendo um momento de renovação pessoal e artística, ela afirma que seu foco está em fazer com que a música toque profundamente quem escuta.
“Duo” é um reencontro com sua essência — uma busca por novas sonoridades sem abrir mão da identidade que a consagrou. O projeto une groove, emoção e propósito, marcando com firmeza o início de uma nova caminhada.
No dia 16 de outubro, Ryu, The Runner lançou a mixtape “ADULTO IDEAL”, um projeto que funciona como um retrato sincero de quem está tentando decifrar o que é, de fato, crescer. Após uma série de lançamentos que pavimentaram esse caminho, o artista entrega uma obra que mistura vulnerabilidade, ironia e autenticidade.
“O título é uma provocação. Já tentei ser esse ‘adulto ideal’ que esperam da gente, mas entendi que isso não existe. O que existe sou eu, do meu jeito. Esse projeto fala sobre isso: ser quem eu sou, sem filtro”, explica Ryu.
A mixtape transita por temas como conquistas, incertezas, responsabilidades e desejos — refletindo os altos e baixos de quem vive o processo de amadurecimento. Com participações de Vulgo FK, PHL NOTUNRBOY, Yunk Vino, Brandão, G.A, Alee, EMITÊ e Senndy, o projeto amplia o diálogo sobre juventude, identidade e crescimento pessoal.
Entre as faixas, “Swag Every Day” se destaca e ganhou um videoclipe que mistura elementos de fantasia e realidade. Foi a primeira música criada para o projeto. “Fiz cerca de 40 faixas, mas essa foi o ponto de partida. Sabia que ela precisava estar no projeto e virar clipe”, conta o artista.
